Metamorfosi

Afterhours
Padania
(Germi) 2012
















Hanno ancora qualcosa da dire, gli Afterhours? La band, tra le più più autorevoli del panorama italiano degli ultimi vent'anni, prova con Padania a rispondere affermativamente. E lo fa in maniera rumorosa e spiazzante, assecondando la personalità del suo leader, Manuel Agnelli.

Il disco che saluta dopo dieci anni il ritorno in formazione del chitarrista Xabier Iriondo infatti è talmente denso, stratificato, contraddittorio, geniale, controverso e ricco di spunti da disorientare in più di un occasione l'ascoltatore, reclamando una soglia di attenzione e sedimentazione non comune già a partire da Metamorfosi, la prima traccia in scaletta, dove i nostri dimostrano che il collegamento con gli Area non si è esaurito dopo l'impersonificazione di quella band nel film del 2004 Lavorare con lentezza. Palese è infatti il tributo che Agnelli paga all'approccio di Stratos all'intonazione. I risultati, per una forma di rispetto dei due interpreti, non sono paragonabili, visto che l'estensione vocale del cantante degli Area, che usava la sua voce come un vero e proprio strumento tentando di spingerla oltre i limiti umani, è inarrivabile, ma è da apprezzare il coraggio di proporre un approccio al pop che era all'avanguardia nei settanta e che continua anche oggi ad essere tuttaltro che accessibile alle masse. La traccia poi è posta in apertura quasi con intenti intimidatori verso l'ascoltatore, in modo da destarlo dai suoi preconcetti sui contenuti dell'opera.

Di segno opposto sono invece le successive Terra di nessuno e La tempesta è in arrivo, rientranti nell'ambito di uno stile meno di rottura e riconducibile al marchio Afterhours, mentre la pregnante Costruire per distruggere rappresenta il primo climax dell'opera: un pezzo davvero sincero e palpitante, così come la title-track Padania.

La parte centrale dell'album è probabilmente quella in cui la band si concede la maggiore dose di sperimentazione, tra dissonanze, cambi di tempo,riverberi, violini usati come unghie sulla lavagna e sovrapposizioni di voci (Ci sarà una bella luce, Spreca una vita, Giù nei tuoi occhi) e dove, inevitabilmente, coesistono intuizioni felici e meno riuscite.

La struggente Nostro anche se ci fa male è uno degli episodi più vincolati al modo classico di comporre degli Afterhours. Una canzone che parla d'amore, d'abbandono e dei demoni oscuri che agitano questi sentimenti. Chiude il lavoro La terra promessa si scioglie di colpo, che dietro l'apparenza di una ballata pianistica nasconde una tensione trattenuta e che è anch'essa da annoverare nel lotto dei pezzi che lasciano il segno.

La considerazione finale che mi sento di fare è che Padania, a partire dal titolo (che continua a non piacermi nonostante la band si sia sperticata in spiegazioni filosofiche sulla sua origine, dissociandosi dalle connotazioni secessioniste/politiche) è un lavoro sporco, imperfetto e slabbrato. Proprio queste caratteristiche in alcune parti costituiscono la sua forza genuina mentre in altre si ha l'impressione che siano un pò derivate e fini a se stessi. E' un disco che esalta e coinvolge ma che in alcuni pasaggi rischia concretamente la comicità involontaria: talvolta l'interpretazione di Agnelli più che accostarsi a Demetrio Stratos richiama Celentano, addirittura Elio.

L'album è tuttavia la feroce dimostrazione che gli Afterhours non si sono imborghesiti, non tirano a campare e non fanno dischi tanto per fare. Non sono insomma diventati la cover band di loro stessi come tanti altri illustri colleghi italiani e stranieri. Continuano al contrario a sfidare il loro passato, inciampando magari, ma rialzandosi sempre. E io, nell'ammirare questo coraggio non comune e parafrasando una strofa da Nostro anche se ci fa male, "ho imparato a amare il loro dolore piuttosto che non amarli più".

7/10